解構主義設計(Deconstruction)是從結構主義演化而來，目的是給人們提供思維活動的手段。是一種重要的現(xiàn)代設計風格，是后現(xiàn)代時期的設計師在對設計形式及其理論進行探索時所創(chuàng)造的，興起于20世紀80年代后期的建筑設計界。其理論以德里達在60年代創(chuàng)立的解構主義哲學為基礎。針對平面設計的logo設計元素的解構主義設計，下面就由魚爪網(wǎng)為各位講講LOGO設計如何將元素解構和重構?

解構主義設計是運用現(xiàn)代的設計語言，對設計原則的顛覆與否定，追求破碎、沖突、錯亂、不確定、無中心統(tǒng)一等形式，來達到矛盾的反轉，使標志設計更有獨特性、藝術性和創(chuàng)新性。

解構形態(tài)是基于解構主義設計理念的視覺元素，可以分為：重構、凌亂、破碎、變異，其反映了一定的趣味性、夸張性、反抗性，可以產(chǎn)生強大的視覺沖擊力。將解構形態(tài)和標志結合起來，會進一步強化了標志的識別性、獨特性等特點，使標志在扮演企業(yè)營銷角色的同時，更能藝術化地展現(xiàn)企業(yè)的文化內涵。

重構是一種新的組合方式，是將原物進行分解，再以全新的方式進行組合。重構的重點在于組合的內在邏輯，它反對以形式美法則或數(shù)理邏輯為標準，而是利用隨機、偶遇、沖突、失衡、平鋪直敘等方式，或者以沒有邏輯的方式來組織元素。

在logo標志設計中重構又分為同像重構和異像重構。同像重構就是將原來一個整體，分解成若干個元素零件，再以新的方式組合起來;異像重構就是將若干個無關系的元素，以反常規(guī)、藝術化的方式結合起來。

總之，重構是一種再創(chuàng)造的方式，特別是同像重構，更具有解構意味。解構主義在外觀形態(tài)上突破原有規(guī)則，利用凌亂和破碎的解構手法，設計出富有視覺沖擊力、兼具矛盾與沖突性的形態(tài)。由于大量地使用類似解構手法，就使得元素呈現(xiàn)為凌亂的表象。

在標志設計中凌亂的元素依靠多個重復性的元素組合來表達，這其中主要手段就是點的構成、線的構成、面的構成，通過點、線、面凌亂的排列，達到一種看似偶然、隨意的效果，但是表達的內涵隱藏其中，這樣會調動了觀者的探索欲，也增加了標志的趣味性。

破碎是和完整相對的，形態(tài)的完整是審美法則中比較注重的一方面。而解構主義反其道而行之，利用形態(tài)的不完整性和破碎過程中的偶然性，以達到渲染藝術氣氛的目的。

在logo標志平面設計中，傳統(tǒng)的標志大都適配在比較完整的形體中，除了傳統(tǒng)的審美觀以外，便于標準化、便于制作，也是其中的原因。而現(xiàn)代的印刷和制作技術，完全打破這種界限，所以標志完整的外形被打破也是一種趨勢。

例如：以點、線為元素構成的突破形標志，由若干個放射狀的線條組成，線條的組織摒棄了一種機械化的死板，非常自由并具有一定的偶然性，使整個標志表現(xiàn)出一種向外擴張的動勢。

變異是一個籠統(tǒng)的概念，它能打破人們的視覺常規(guī)。解構主義,往往給人新、奇、特的感覺，就是因為其造型元素往往突破人的思維定勢。

logo標志平面設計中的變異就是在單調的設計形式中制造突破性的變化，使局部因素發(fā)生突變，或是局部附加、局部減缺，使標志更為生動，喚起人們的視覺注意力和產(chǎn)生可記憶的亮點。具體到標志設計應用層面，突變又可以分為局部形狀變異、局部大小變異、局部方向變異、局部位置變異、局部色彩變異等多種形式。

解構主義設計理念的解構形態(tài)引入到標志設計中時，會使標志的外延和內涵都得到極大的拓展，標志的創(chuàng)新性、獨特性趣味性都具有了很好的表達途徑，使標志在整個視覺表達體系中的功能更突出。

以上就是關于平面設計中的LOGO設計的元素解構和重構的相關問題解釋，各位對于平面設計的問題解釋也該有所了解了，如果各位需要設計LOGO，那么到魚爪網(wǎng)進行在線客服咨詢！